Dior 2027早春度假系列广告大片“洛杉矶艺术博物馆的舞台坦诚艺术”。撰文：Ana Topi，生活方式编辑 RUNWAY 杂志。图片由 Dior / Sam Rock 提供。

将一座历史悠久的艺术机构改造成好莱坞明星的拍摄场地，是一种常见的营销手段。在迪奥2027早春度假系列广告大片中，乔纳森·安德森和摄影师山姆·洛克选择在洛杉矶郡艺术博物馆（LACMA）内进行拍摄，精心策划了一场极具概念性的自我意识探索。该片汇集了众多画廊常客：詹妮弗·劳伦斯、格蕾塔·李、泰勒·拉塞尔和德鲁·斯塔基，他们漫步于画廊之中，并“扮演”着自己。他们在镀金画框间咯咯笑着，在荷兰风景画前若有所思地摆姿势，带着刻意的敬畏凝视远方。这一前提强调，正如好莱坞是造梦工厂一样，博物馆则是漫游心灵的游乐场。.

在深钴蓝和勃艮第酒红色的墙面上，这些影像提出了一个开放式的问题：这些演员究竟是在欣赏欧洲大师的作品，还是仅仅在执行另一份拍摄通告单上的指令？最终呈现的效果恰恰迎合了这种模糊性。安德森巧妙地运用了加州阳光炙烤般的色调、黄金时代的彩色电影以及波普艺术的反讽手法，将公共画廊重新定义为一个精致的摄影棚。.

埃德·鲁沙·格莱德与荷兰大师

当代时尚与美术之间的视觉对话在德鲁·斯塔基身上体现得最为鲜明：他倚靠在一面纹理丰富的蓝色墙上，墙前是一幅荷兰全景风景画，墙后是一幅樱桃静物画。斯塔基身穿一件休闲的蓝白格子法兰绒工装衬衫，这款衬衫是迪奥与美国标志性艺术家埃德·鲁沙合作的成果。倒置且散落的黑色数字——6、1、9、7、8——直接印在棉质织物上，将经典的美国主打单品变成了一件可穿戴的画布。.

他身穿褪色牛仔裤，胸前斜挎着一只超大号棕褐色麂皮迪奥双肩包，这种造型将粗犷的美式风格与弗朗斯·哈尔斯十七世纪为彼得·迪尔克斯所作的庄严肖像画巧妙地融合在一起。这种视觉对比是刻意为之：衬衫仿佛一幅画，画作则充当壁纸，而演员则充当了当代街头服饰与博物馆文化遗产之间的桥梁。.

褶裥和晚间甲壳类动物

当三位女性在系列正式晚礼服展示前齐聚一堂时，这场宣传活动呈现出一种更加超现实主义的风格。格蕾塔·李、泰勒·拉塞尔和詹妮弗·劳伦斯倚靠在紫红色的画廊隔断前，身穿无袖风琴褶裥直筒连衣裙，领口为高领设计。每款造型的亮点都在于臀部上方那串雕塑般的超大布艺花朵花环，它像救生圈一样环绕着腰部。格蕾塔·李身着鲜艳的电光紫，光彩照人；泰勒·拉塞尔身着肃穆的黑色，屹立于人群中央；詹妮弗·劳伦斯则身着淡奶油黄色，散发着柔和的光泽。.

这些配饰将这种轻盈的奇思妙想一直延续到海底。泰勒·拉塞尔佩戴着一条精致的银链，链子上挂着一个鹦鹉螺形状的晚宴手拿包，包身饰有抛光珍珠母贝条纹。这种海洋主题再次出现在詹妮弗·劳伦斯 (Jennifer Lawrence) 的米色皮革 Lady Dior 手袋上，饰有一只栩栩如生的蜗牛吊饰，蜗牛的造型蜿蜒于皮革藤格纹饰之上。格蕾塔·李拎着一款迷你版的包，这款包采用卷曲如云的浅蓝色羊毛皮制成，顶部饰有精致的蝴蝶结。这种对比十分奇妙：盛装打扮的画廊参观者把古董展厅当作海边小屋来参观。.

莫奈的百合花和磨损的粗花呢

艺术与工作室之间的对话在克劳德·莫奈之前达到高潮 睡莲 （约1908年），现藏于洛杉矶郡立艺术博物馆（LACMA）永久展出。这幅画作刻意地将视线绕回巴黎，令人联想起橘园美术馆的永久展览，也呼应了克里斯汀·迪奥先生热爱园艺的一生中对花卉的痴迷。.

在莫奈的海景画作前，詹妮弗·劳伦斯以四分之三侧脸示人，身穿一件单排扣的黑白相间粗花呢骑马外套，下摆散开成长长的、垂坠的毛边，与休闲牛仔裤相得益彰。她肩上挎着该品牌最新推出的几何造型配饰：一款浅粉色硬挺皮革包，包盖采用折纸式信封设计，并以雕塑感十足的金色蝴蝶结搭扣固定。.

在一张更广阔的合影中，劳伦斯身穿一件饰有醒目黑色斑马纹的超大白色人造皮草大衣，与身穿由绿松石色威尔士亲王格纹剪裁而成的利落尖领裤装的格蕾塔·李以及身穿缀满银色亮片的露肩礼服的泰勒·拉塞尔并肩而立。.

迪奥携手洛杉矶艺术博物馆（LACMA）开展活动，将艺术转化为时尚配饰。迪奥从几个世纪以来的油画中汲取灵感，赋予新款手提包、麂皮旅行包和波普艺术衬衫以独特的韵味，打造出一场引人入胜的对话，模糊了艺术收藏与奢侈品零售之间的界限，最终呈现出纯粹的电影质感。