香奈儿 2026 秋冬系列“对话”，摄影师：Matthieu Blazy。撰文：Eleonora de Gray，《时尚》杂志主编。 RUNWAY 杂志。图片提供：香奈儿。

时尚既是毛毛虫，也是蝴蝶。白天做毛毛虫，夜晚化身蝴蝶。没有什么比毛毛虫更舒适，也没有什么比蝴蝶更适合爱情。我们需要能爬行的裙子，也需要能飞翔的裙子。蝴蝶不会去集市，毛毛虫也不会去参加舞会。
加布里埃尔香奈儿

“香奈儿本身就是一个悖论。香奈儿既实用又充满魅力。香奈儿既理性又性感。香奈儿代表着白天，也代表着夜晚。它象征着你可以随时在毛毛虫和蝴蝶之间自由选择。我希望为女性创造一个平台，让她们可以毫不掩饰地展现真实的自我，成为她们想要成为的人。”
马修·布拉齐

节目以宣言的形式开场：马修·布拉齐是决心让香奈儿的声音更大、更明亮、更急促。但香奈儿并非天生张扬的品牌。香奈儿的魅力在于精准的构图、合理的比例和内敛的智慧。因此，当布莱兹与嘉柏丽尔·香奈儿的“对话”升级为一场音量震耳欲聋的独白时，紧张感便显而易见。

新闻稿将此描述为“毛毛虫与蝴蝶”之间的对话，是功能与虚构之间的对话。但实际上…… runway这些隐喻凝结成更为直白——也更为混乱——的事物。一件红色褶裥曳地长裙，尽管其设计初衷是流畅飘逸，却显得沉重沉重；一条硕大的虹彩项链争相吸引眼球，已然预示着中心位置的到来。 issue：过多的理念、色彩和装饰元素争夺主导地位。整体风格力图展现诗意，最终却更接近戏剧化。

奶油色粗花呢外套和半裙，饰以灰褐色亮片，搭配酒红色衬衫，试图重塑品牌经典——但层叠、叠穿、装饰过多，反而破坏了整体轮廓的清晰度。香奈儿的粗花呢本应展现权威感，而在这里却几乎被繁复的装饰所淹没。浅粉色针织连衣裙叠穿在同色系外套之下，外套同样采用褶裥设计，并饰以出人意料的酒红色条纹，延续了这种过度设计的风格。它并不庸俗，但却接近于巴黎女性本能地会抗拒的视觉噪音。香奈儿的精致优雅需要呼吸，而这些造型却显得呼吸浅促。

接下来是一件奶油色、黄色和淡紫色相间的吊带裙，蕾丝紧身胸衣和拼接裙摆上点缀着盛开的贴花。它让人联想起“夜蝶”的概念——蜕变，夜幕下的虹彩——但其丰富的材质组合与其说是蜕变，不如说是犹豫不决。同样，那件黑色和金色相间的簇状连衣裙，领口饰以红色花朵，触感丰富而精致，但其厚重感却让穿着者感到压抑。服装本身成为了焦点，而非衬托女性——这与香奈儿的理念截然相反。

当Blazy将目光转向粗花呢剪裁——本系列的核心——时，矛盾之处便更加显而易见。一位模特身着饰有薄荷绿滚边的灰色粗花呢半裙，内搭另一件粗花呢单品，外罩一件外套，最外层是一件粗花呢飞行员夹克。香奈儿想要打造一套适合街头穿着的套装，但这种层叠搭配却显得矫揉造作。巴黎的优雅源于简约，而在这里，繁复的元素却占据了主导。饰有羊毛流苏的红白大衣虽然张扬，但图案却略显咄咄逼人，几乎是为了张扬而张扬。随后的白色造型，搭配黑色毛边和垂坠的线头，同样显得用力过猛，工艺精湛却缺乏内涵。

白色褶裥套装饰以黑色滚边，带来一丝克制之感。它简洁利落，线条硬朗，令人眼前一亮。但这只是个例外，而非一种风格趋势。Blazy 很快又回归了浓烈的风格：一件红色连衣裙，袖口和下摆饰以簇簇贴花，media紧随其后的是色彩鲜艳的黄黑针织图案，以及一件红、白、黑、金丝雀黄相间的皮草大衣——这件作品完美诠释了“过于张扬”的批评。香奈儿无需喧嚣就能引人注目。这些服装本身就极具冲击力。

传统主义者会欣赏那件饰有黑色纽扣的红色粗花呢外套——终于出现了一条简洁的线条，一个自信的轮廓。然而，紧随其后的却是一套闪耀着绿色和银色光泽的金属质感粗花呢套装，饰以花卉贴花，并层叠于更多粗花呢之上。色彩鲜艳得令人眼花缭乱。而最后的场景——羽毛肩饰蕾丝、闪亮外套层叠于刺绣半裙之上、石榴红色的配饰——感觉更像是一场追逐视觉奇观的戏码，而非追求时尚。

新闻稿将香奈儿描述为一种矛盾体：既理性又性感，既日夜兼具。平心而论，Blazy 在理论上理解这种二元性。但对于一个以精准自由著称的品牌而言，其设计却过于追求极致繁复。香奈儿的矛盾之处在于它如同低语，而非碰撞。2026 秋冬系列 runway 它之所以显得庸俗，并非因为服装缺乏工艺——它们的制作无可挑剔——而是因为层叠、装饰和色彩饱和度掩盖了优雅，而不是增强了优雅。

这或许的确是一场对话。但马修说话的声音太大、语速太快、措辞也太华丽。香奈儿女性并不惧怕表达——但她们拒绝被表达所淹没。热情奔放与过度张扬之间只有一线之隔，而这一次，香奈儿几乎越过了这条界限。