Anrealage 2025-2026 秋冬美国大教堂“屏幕”。故事由 RUNWAY 杂志。照片提供：Anrealage。

森永邦彦又一次成功了。日本品牌 Anrealage 是突破界限的时尚和技术的代名词，它推出了一个让人感觉像是一场视觉革命的系列。2025-2026 秋冬秀在巴黎美得令人难以忘怀的美国大教堂举行，是传统与未来主义的碰撞，和服在这里相遇 digital 屏幕和服装变成了活生生的光之马赛克。

未来的黑色画布

本季，森永引入了一个激进的概念：服装作为屏幕—不仅仅是面料，而是一个界面、一种媒介、一块无限变化的画布。这个想法？黑色服装充当 digital 一块空白的石板，可以显示任何颜色、图案或信息，像动态广告牌一样瞬间移动。这个概念听起来像是从赛博朋克小说中摘下来的，但它却以华丽的服装形式呈现在这里。

对于 Anrealage 来说，这不仅仅是一种美学练习，更是一次哲学练习。在一个身份和 digital 虚拟人物随着手指滑动而移动，为什么衣服要保持静止？借助 LED 纺织品, RGB 纱线以及前沿的合作，森永的服装变得多变，实时发展，永远不会局限于单一的形式。

光与面料：一种新的时装

这场秀分为两幕。第一幕展示了让人联想到 块状、像素化头像，装饰有 投射到织物上的光图案—通过传统编织、拼布和手工精心重现 地球前线京瓷公司开发的可持续纺织品打印机。鞋子？不仅仅是鞋子——由生物基 PU 材料制成的 3D 打印机器人式方头结构 看起来就像是直接从元宇宙中走出来一样。

但它是 彩色玻璃图案 抢尽风头。精心制作的 由 10,000 块细小的布料碎片组成的拼布外观 与其并肩而立 黑天鹅绒双胞胎，突然照亮了 digital 彩色玻璃图案，与美国大教堂明亮的玫瑰窗相映成趣。时尚瞬间，定格在时间中——只为在下一瞬间再次变形。

该系列逐渐走向高潮 针织 LED 顶部像镶嵌着珠宝的电路一样闪闪发光。两位模特步调一致，她们的服装通过移动的光线图案连接在一起。前一秒：清晰的方格图案。下一秒：脉动的光学运动狂潮。 只需 30 秒即可完成 XNUMX 种不同的方格组合，创造一种只存在于转瞬即逝的视觉语言。

时尚的未来：活生生的屏幕

其核心， Anrealage 的“SCREEN”系列是对可穿戴技术的展望，它不仅追随潮流，还重新定义了时尚的定义. 与 加倍加倍，该品牌嵌入约 10,000 个全彩 LED 将其应用到纺织品中，开发出基于织物的 LCD 面板，无缝集成到针织品、夹克和外套中。这是 而不去 未来——它已经到来。

压轴大戏是服装与 电视静态、彩条和级联 digital 马赛克，唤起一个时尚不仅仅是一个产业，而是一个 沟通工具. 图案 眨眼、散开、重组然后又淡回黑色——诗意地提醒我们，在这个时代 digital 时尚，没有什么是真正终结的。

时尚、科技与概念艺术

森永邦彦长期以来一直是一位有远见的人， 弥合时尚、科技和概念艺术之间的差距。但通过“SCREEN”系列，他将这一论述进一步推进。在那个时代 digital 身份和物理身份变得模糊，人工智能生成的时尚威胁到手工艺，可持续性不再是可选项，Anrealage 提出了一个 另类现实——服装是有生命的、适应性强的、具有无限表现力的.

这项技术是否会成为主流还有待观察。但有一件事是肯定的： Anrealage 再次证明，时尚不仅仅是一种面料——它是一种想法、一种愿景，在这种情况下，它还是一个充满无限可能性的屏幕。