杰罗姆·里贝罗 (Jerome Ribeiro)——为人类服务的人工智能——访谈 RUNWAY 杂志。 在人工智能的帮助下生成的图像。

关于杰罗姆·里贝罗

杰罗姆·里贝罗 (Jerome Ribeiro) 是 Human AI – MIA Ecosystem – Home Ecosystem of Artificial Intelligence 的总裁兼联合创始人，以及 Institute EuropIA 和 AfriquIA Institute 的副总裁。

他是国际演讲者和人工智能专家。

Jerome Ribeiro 与 Apple 前全球总裁 Marco LANDI 一起担任道德倡导者。 他将人工智能作为一种手段，通过会议、座谈会和研讨会来培养、提高意识、教育和赋予公众、学生和企业家权力，以道德、包容和负责任的方式应对人工智能的挑战。

在涉足人工智能领域之前，他磨练了作为电信和信息系统 (IS) 行业经理的技能。

他陪伴团体、政府和公司，通过为他们提供专为吸引每个人而设计的工具和解决方案，使他们成为社会变革的推动者。

Hi 是 EuropIA Capital 的合作伙伴，该公司为具有高潜力的早期 AI 初创公司提供资金。

对于非洲，杰罗姆·里贝罗 (Jerome Ribeiro) 担任 CDA – 集群副主席的名誉职位 Digital 非洲，也是 WAICF（世界人工智能戛纳电影节）的大使。

他还担任 BTP 和循环经济学院（建筑和公共工程）和 OCCE（气候和循环经济组织）循环经济的主席。

采访杰罗姆·里贝罗

人工智能继续吸引着我们，开辟了新的视野。 然而，人们对人工智能对艺术表达的影响以及对人工智能取代人类创造力的恐惧产生了担忧。 至关重要的是，要让设计师和行业专业人士参与时尚界关于 AI 的讨论，找到利用 AI 力量的微妙平衡，同时保留人类独创性的精髓。 杰罗姆·里贝罗 (Jerome Ribeiro) 在接受采访时探索了机遇、解决了担忧并塑造了人工智能与创造力和谐共存的未来。

您如何看待人类与人工智能在时尚行业合作中的作用？

人工智能是一种有价值的工具，不应被视为人类创造力的替代品，而应被视为一种补充。 它是基于现有模型进行训练的，不具备内在的创造力。 但是，它可以通过帮助创作者提高生产力和突破创作能力的界限来做出巨大贡献。

它的主要优势在于能够分析数据，从而识别新兴时尚趋势并开发新的设计模型，特别关注生态责任和回收材料的使用。

尽管如此，人类在时尚界仍然扮演着重要角色，因为他们拥有独特的直觉、创造力和敏感性。 他们的艺术专长以及对美学和情感的深刻理解使他们能够将创新的想法带入生活并创造真实的体验。

综上所述，人工智能不会取代人类的创造力，而是可以以互补的方式帮助创作者提高生产力，探索新的视角。 由于直觉、创造力和敏感性，人类仍然是不可替代的，这些是时尚行业的重要资产。

人工智能可以协助时装设计师完成哪些具体任务或流程？

除了识别新兴时尚趋势外，AI 还可用于高级应用，例如超个性化和增强客户体验，类似于网络巨头已经在其超针对性广告中所做的事情。

得益于其数据分析能力，人工智能可以向客户提供高度个性化的产品推荐，同时考虑到他们的喜好和购买历史。

此外，人工智能可以在创造方面发挥重要作用 digital 设计双胞胎。 这些 digital 双胞胎是产品的虚拟代表，让时装设计师能够可视化和迭代他们的设计，进行改进，测试不同的颜色组合，并探索变化，而无需实际生产每个样品。 这加快了开发过程，并使设计人员能够在实际生产之前更好地可视化和改进他们的产品。

因此，人工智能为超个性化和增强时尚行业的客户体验提供了可能性，同时使时装设计师能够利用 digital 设计双胞胎以更好地可视化、优化和生产他们的产品。

您认为人工智能在时尚行业的整合对设计师的创作过程有何影响？

将 AI 融入时尚行业可以节省创作者的时间、提供新的设计机会并节省生产成本，从而丰富创作者的创作过程。 前面的示例演示了人工智能如何通过自动执行某些任务、建议新材料以及为明智的决策提供数据分析来加速创建过程。 然而，必须强调的是，人工智能不会取代人类的创造力，而是通过提供额外的资源来激发灵感和促进决策，从而对其进行补充。

人工智能可以通过哪些方式帮助提高时装设计的效率和可持续性？

人工智能可以通过建议新的环保材料、通过实时数据分析加强和优化生产链、确定节能和减少废物的机会以及在整个过程中促进透明和可持续的资源管理，来提高时装设计的效率和可持续性。产品生命周期。

在时装设计过程中严重依赖 AI 的潜在挑战或担忧是什么？

在我看来，第一个主要挑战在于创造力的潜在丧失。 提高认识并让人们明白人工智能是并且应该继续是为人类服务的工具，是对人类创造力的补充而不是替代，这一点至关重要。 第二大挑战是失业问题，我们必须对此保持警惕。 我们需要在人工智能带来的自动化和保留就业机会之间找到平衡点。 此外，数据保护是另一个重要 issue 这需要提高透明度和采取严格措施，以避免与此类数据的收集和使用相关的潜在偏见。

时装设计师如何确保他们的设计在融入人工智能技术的同时保持人性化？

已经提高认识并让他们明白人工智能是并且应该继续是为人类服务的工具，补充人类创造力而不是替代品。

创作者必须扎根于工艺、创造力和艺术表达，同时使用 AI 作为补充工具来突破他们的能力界限并探索新的可能性。

对于设计师和消费者而言，在时装设计中使用 AI 的主要好处是什么？

人工智能在时装设计中的主要优势，包括通过社交网络分析新趋势、超个性化、通过自动化某些任务来加速创作过程，以及引入新的创新材料。

你能举出时装设计师与人工智能技术成功合作的例子吗？

在这方面已经采取了许多举措，以下是一些重要的例子：

– Burberry 和 IBM Watson：著名的奢侈品牌 Burberry 与 IBM Watson 合作，以增强其客户的在线体验。 在人工智能的帮助下，客户可以使用聊天机器人功能接收产品推荐、时尚趋势信息和风格建议。 这种合作让 Burberry 能够提高客户参与度并大规模提供个性化服务。

– Louis Vuitton & Heuritech：Louis Vuitton 与专门从事时尚趋势预测分析的初创公司 Heuritech 合作，以更好地了解消费者偏好并预测新兴趋势。 在人工智能的帮助下，路易威登能够根据预测数据调整其产品系列，从而提供满足客户期望的高端产品。

– Balenciaga & CLO Virtual Fashion：Balenciaga 与 CLO Virtual Fashion 合作，该公司专门从事 digital 服装模拟，以创建其系列的虚拟原型。 在人工智能的帮助下，他们能够模拟和调整面料、剪裁和服装形状，从而加快了设计过程并减少了原材料的浪费。

时装设计师在使用 AI 工具时可能会遇到哪些烦恼或挫折？

时装设计师在使用 AI 工具时可能会遇到的刺激或挫折包括技术复杂性、对可能存在偏见和有限数据库的访问受限，以及身份和创造力的一定程度的丧失。

时装设计师对人工智能在其领域中日益增长的影响力是否有任何恐惧或焦虑？

人工智能在时尚行业的日益融合可能会引起合理的担忧，因此需要深入了解这项技术，我再说一遍，它必须仍然是为人类服务的工具。 设计师对可能失去他们的创造力、敏感性甚至他们的工作感到某种担忧。 他们还担心时尚的标准化以及对培养他们的才能至关重要的人际关系和联系的减少。

时装设计师如何在不影响他们的创造力和独创性的情况下解决他们对人工智能的恐惧和担忧？

这就是为什么促进对人工智能的平衡理解很重要，强调它的补充作用而不是人类创造力的替代品。 教育在揭开 AI 相关概念的神秘面纱以及展示如何在时尚行业中以负责任和合乎道德的方式使用它方面发挥着关键作用。 通过促进设计师和 AI 专家之间的密切合作，可以找到既能保持人类真实性和敏感性，又能从 AI 提供的优势中获益的解决方案。

可以采取哪些措施来确保人工智能在时尚行业的透明度和合乎道德的使用？

意识、教育、对风险和解决方案的清晰解释、数据保护和透明度、人工智能专家和创造者之间的密切合作，以及解决环境问题 issue通过公平的立法、标准和法规，在多元文化伦理的支持下，所有这些措施都可以确保人工智能在时尚行业的透明度和道德使用。 必须建立一个强大的框架来指导这种用法。

时装业如何在保留传统工艺和手工艺技能的同时平衡人工智能技术的采用？

为了协调 AI 技术的采用与时尚行业工艺和传统技能的保护，必须采用一种结合培训和意识努力的整体方法，使工匠能够理解并无缝集成 AI 工具。 这种方法还涉及建立一个强大的标准和法规框架，以确保知识产权的保护和所用算法的透明度。

促进工匠和人工智能专家之间的合作对于利用互补技能和鼓励联合创新非常重要。 此外，采用可持续材料，使用人工智能来识别和开发环保替代品，也至关重要。 最后，重要的是在时尚创作的传播和营销中强调真实性和工艺，提高消费者对传统技能价值的认识，并培养对每件作品背后的历史、技术和工艺的更大欣赏。

手工艺作为一项宝贵的祖传遗产，必须加以保护和代代相传，以确保其可持续性，并保留时尚行业传统技艺的丰富性。

对于在工作中是否采用 AI 技术犹豫不决的时装设计师，您有什么建议？

人工智能可以成为时尚创作过程中的绝佳工具，可以探索新的可能性并突破创造力的界限。 然而，重要的是要记住，人工智能应该仍然是为人类服务的工具，而不是相反。 创作者有权在意识到其潜在危险的同时指导和控制该技术的使用。

为了充分利用 AI 的优势，同时保留他们的艺术视野，创作者需要接受教育、培训和支持，以采用 AI 技术。 这将使他们能够更好地理解和驾驭它的局限性、道德含义，并探索它如何以和谐的方式补充和加强他们的工作。

在技​​术创新与尊重每个创作者的价值观和创意身份之间找到平衡至关重要。 AI 可用于优化流程、激发灵感和培养创造力，同时保留每个创作的个人风格和原创性。

通过与 AI 专家合作并进行公开和批判性的对话，创作者可以充分利用 AI 的潜力，同时保持对自己作品的控制。 这确保了技术的合乎道德的使用，并允许创作者蓬勃发展、创新并创造出吸引时尚界的独特作品。

在一起，我们是我们命运的主人和我们未来的创造者。 塑造我们世界的边界取决于我们。